Превыше крестов и труб,



Крещенный в огне и дыме,



Архангел—тяжелоступ —



Здорово в веках, Владимир!



М. Цветаева



Маяковский впервые вошел в литературу с появлением манифеста "Пощечина общественному вкусу", в котором была изложена программа футуристов. Он не просто входит в литературу, а врывается, вносит в нее коренные изменения. В манифесте он называет футуристов "лицом нашего времени", излагает их предложение "сбросить Пушкина, Достоевского, Толстого и прочих с парохода современности". Говорит о том, что они объявляют "непреодолимую ненависть к существующему до них языку". Требует "увеличение словаря в его объеме произвольными и непроизвольными словами", создавая тем самым "словоновшество".



Футуризм оказал большое влияние на раннее творчество В. Маяковского. Как "словоновшество" поэт, используя традиционные способы образования слов, создает свои, новые формы: изъиздеваюсь, декабрый вечер, любеночек, наслезненные глаза, дождь обрыдал и другие. Коренное изменение внес Маяковский в технику русского стиха. Он установил новые методы рифмовки, которые близки к ораторскому слову. В своей статье "Как делать стихи?" Маяковский писал, что самое характерное слово он ставит в конец строки и подбирает к нему рифму. Маяковский нарушает так называемый силлабо-тонический стих, установленный реформой В. Тредиаковского в начале ХVШ века, и создает тоническое стихосложение, в котором длина стиха определяется количеством полноударных слов.



Маяковский использует лестничное строение стиха, где каждое слово — "ступенька" — имеет логическое ударение и несет определенную смысловую нагрузку. Употребляя, на первый взгляд, обычные лексические единицы, иногда с новыми формами образования, Маяковский сумел создать ошеломляющие метафоры: "грудь испешеходили", то есть исходили взад и вперед, вдоль и поперек. Часто ошеломляющая метафора разворачивается во всю строфу:



Вот — я, весь боль и ушиб.



Вам завещаю я сад фруктовый



моей великой души.



Практически в каждом произведении Маяковского в большом количестве содержатся метафоры — ошеломляющие, овеществляющие, развернутые; различные сравнения — "На цепочке Папомона поведу, как мопса" и другие, неологизмы, гиперболы, реже — прием контактного повтора ("Слава, Слава, Слава героям!!!") В тематике всех ранних произведений В. Маяковского есть нечто общее: человек большой любви, страсти, человек "для сердца" оказывается ненужным, неуместным, осмеянным. В них — крик боли, отчаяния, проклятия из-за лжи и подлости окружающего мира. Поэт в ожидании появления настоящего человека: "Опять, тоскою к людям ведомый, иду...". У поэта "тоска к людям", тяга к человеку; но вот, оглядываясь по сторонам, он видит, что перед ним вместо человека — какое-то странное существо, лишенное человеческого облика:



Два аршина безликого розоватого теста:



Хоть бы метка была в уголке вышита.



Нет лиц, нет людей — такова основная мысль многих стихотворений раннего Маяковского.



Через час отсюда в чистый переулок



вытечет по человеку ваш обрюзгший жир...



Жирные, лоснящиеся существа составляют массу окружающих. Если Блок в "Плясках смерти" писал: "Как тяжко мертвецу среди людей...", то о традиции молодого Маяковского можно сказать: как тяжело средь мертвецов живому. Экстраверт Маяковский обращается к людям, но не находит понимания. В этот период доля поэта — характерно обостренное чувство одиночества, близкое к лермонтовскому или есенинскому. Все чаще в ранней лирике проступают тюремные очертания, обозначается образ "жизнь — тюрьма", возникают ассоциации, несущие мысль о несвободе: бог, пойманный арканом в небе; городовые, распятые перекрестком. В стихотворении "Ко всему" этот образ разрастается до огромных размеров:



... вся земля — каторжник с наполовину



выбритой солнцем головой!



Жизнь в ранних стихотворениях Маяковского — несвободная, закованная, перечеркнутая тюремной решеткой.



Полжизни прошло, теперь не вырвешься...



... я в плену. Нет мне выкупа.



Оковала земля, окаянная.



Я бы всех в любви моей выкупал,



да в дома обнесен океан ее!



Жизнь заточена, "океан любви" обнесен в дома — такой предстает действительность в ранней поэзии Маяковского. Вместе с образом тюрьмы, "загона", закованной земли развивается в творчестве Маяковского другой образ, сначала трагически окрашенный, — образ солнца. Солнце у раннего Маяковского часто предстает в мрачном свете. Солнце — мучитель, проливающий кровь людей; солнце, едва просочившись в крохотную щелку, "как маленькая гноящаяся ранка", тут же прячется, тускнеет, побежденное мраком, теснотой. Солнце — "неб самодержец", жирный и рыжий, выезжающий "по тропам крыш". Раннему Маяковскому мерещились "косые скулы океана", он мечтал о необъятных просторах жизни. Образ океана, как и образ солнца в ранние годы творчества, внутренне скован, несвободен. Как солнце заслонено решеткой, так и океан зажат в тиски.



Любовь громадины, "сфинкса" Маяковского — грандиозная, великая:



Любовь мою,



Как апостол во время оно,



По тысячи тысяч разнесу дорог.



Поэт "прекрасно болен", у него "пожар сердца". В поэме "Облако в штанах" любовь необходима, она прекрасна, даже если приносит боль:



...сквозь жизнь я тащу



Миллионы огромных чистых Любовей



И миллион маленьких грязных любят.



Во "Флейте-позвоночнике" звучат ноты отчаяния; разрушение направлено на самого себя: "Все равно я знаю, я скоро сдохну". В стихотворении "Ко всему" Маяковский, называя себя "величайшим Дон-Кихотом" говорит:



Любовь!



Только в моем воспаленном мозгу была ты!



Была... Любовь уходит.



И в поэме "Война и мир" поэт боится оступиться, потерять оставшееся:



Оступлюсь — и последней любовишки кроха



навеки канет в дымный омут



В поэме "Человек" Маяковский — в пламени любви.



... только боль моя острей — стою огнем обвеет,



На несгорающем костре немыслимой любви.



Костер несгорающий, но любовь немыслима, а боль — все острей... И Маяковского бросает в другую стихию. Он переходит к теме искусства поэта, его творчества. Здесь поэт превозносит необузданность, свободу творческой фантазии. Во весь голос заявляет, что он не такой, как все, а фантазия его способна перевернуть весь мир:



Ноктюрн сыграть могли бы



На флейте водосточных труб?



Он — "бесценных слов мот и транжир". Поэт не защищен от грязи окружающего мира, которая взгромоздилась "на бабочку поэтиного сердца". В стихотворении "Эй" ясно видно, что фантазия поэта действительно не знает границ:



Эй! Человек, землю саму



зови на вальс!



Маяковский, в стихотворении "Поэт-рабочий", доказывает, что работа поэта такая же, как и работа токаря, нет разницы между техником и поэтом. Они равны.



Сердца — такие ж моторы.



Душа — такой же хитрый двигатель.



Главная, ведущая тема для молодого Маяковского — поэзия.



Я хочу одной отравы —



пить и пить стихи.



Поэзия поэта неразрывно связана с его жизнью.



Видите — гвоздями слов



прибит к бумаге я.



Оценивая свое творчество как что-то высшее, нечеловеческое, поэт пишет:



Забуду год, день, число.



Запрусь одинокий с листом бумаги я,



Творись, просветленных страданием



слов нечеловечья магия.



Поэзия Маяковского — "нечеловечья магия".